tisdag 8 maj 2012

Du stavar ditt namn med R

19 maj på Teater Tribunlens festival



För bokning och info om festivalen besök www.teatertribunalen.com


Den här pjäsen handlar om dig. Men den handlar också om mig. Allt det där som borde vara lätt, men som gång på gång visar sig vara så svårt. Den handlar om att mötas. Att våga släppa taget om sin egen osäkerhet och sina tvivel och i stället kasta sig ut med huvudet före, även om man inte har den minsta aning om vart, eller om, man kommer att landa.

Människan har ett behov av att mötas och kommunicera. Till hjälp har vi verktyg så som språk och uttryck, men även om vi talar samma språk kan ord enkelt förvrängas och missförstås. Ord, och hur vi väljer att säga dem, har en obehaglig makt över våra liv med tanke på hur lätta de är att ta i sin mun. Men varför är vissa ord så svåra att säga när de egentligen bara består av slumpmässigt ihopsatta konsonanter och vokaler?

"Du stavar ditt namn med R" handlar också om paradoxer. Vi vill alla vara fria självständiga individer, men kan man vara verkligt fri om man samtidigt är beroende av någon annan? Hur kan jag skilja min egen fria vilja från någon annans förväntningar och krav på mig? Hur vet man att rädslan att förlora någon egentligen inte handlar om rädslan för att bli lämnad ensam kvar?

Du stavar ditt namn med R är en del av PUMA scenkonst PILOT. En publikreading framfördes den 22 oktober 2011 på Hemliga Trädgården.

En readingföreställning på ca 60 min

Text och regi: Elin Skärstrand

På scen: Nadja Sjöström, Saskia Oljelund, Murat Ekici, Kalle Windén, Karolina Hyllner.

WOMB- Women Obstructed Mentally/Bodily


Vi ställde oss frågan varför den psykiska ohälsan hos kvinnor idag ökar, och detta i takt med att kvinnohatet får nya fotfästen i samhället via bla. internet och organiserade antifeministiska föreningar. Detta blev starten på ett femårigt projekt - WOMB- Women Obstructed Mentally/Bodily- där vi undersöker olika bidragande variabler, letar i det förgångna och i vår egen samtid kring hur bilden av kvinnorollen idag ser ut och hur denna påverkar kvinnors psykiska välbefinnande. Vi strävar mot att förstå och bekämpa den könsmaktsordning som präglar vår samtid.

I föreställningen VIRGIN SUICIDES utforskade vi frågor kring identitet och existens hos några unga människor på väg in i vuxenlivet, vars livsrum begränsas till total isolation. I arbetet med Den Gula tapeten vill vi gräva djupare kring isolationens effekter genom att gå längre tillbaka i tiden och undersöka de paralleller som finns att dra mellan bilden av kvinnans mentala bräcklighet under 1800-talet och idag.

Vi inledde 2012 ett årligt firande av den internationella kvinnodagen där årets tema var ”Feminismens första våg, medicinen som maktmedel och kvinnliga konstnärers villkor 1848-1921”. Firandet innehöll element som kommer att beröras i ”Den gula tapeten”. Eftersom ämnet även berör vårt eget konstnärliga arbete fortsätter vi i nästa projekt ”SPILLROR- Avantgardets kvinnor” med en djupdykning i kvinnliga konstnärers villkor, ett allkonstverk som sätts upp hösten 2013.

Nästa steg blir en tillbakablick i uppfostran och kravet på kvinnors följsamhet med en bearbetning av Rousseaus klassiker ”Émile- eller om uppfostran”. Uppsättningen är planerad till vintern 2014.


PUMA scenkonst presenterar stolt sin nysatsning PUMA scenkonst PILOT.

PUMA scenkonst har inför verksamhetsåret 2012 beslutat att låta verksamheten mynna ut i två förgreningar - PUMA scenkonsts ordinarie verksamhet samt PUMA scenkonst PILOT.

Den senare skiljer sig från den ordinarie verksamheten genom att den präglas av en mer intern verksamhet och av mindre publika tillställningar med fokus på research eller kunskapsutbyte.

Den interna verksamheten utgörs av t.ex. diskussionsgrupper, workshops, träning, brainstorming, kompetensutveckling o.dyl.. Den publika verksamheten utgörs av pilotföreställningar, readings och annan experimentell/processinriktad verksamhet. Inom PUMA scenkonst PILOT arbetar vi i mindre format och därmed också snabbare än annars. Här finns även större utrymme att kunna spreta åt olika håll och experimentera fritt.

Håll utkik efter våra PILOT-projekt i vår! Vi kommer att dyka upp på flera ställen! Mer info presenteras här efter hand.

fredag 24 februari 2012

PUMA scenkonst firar den internationella kvinnodagen - den 8:e mars!



PUMA scenkonst firar den internationella kvinnodagen 2012 i
historisk anda! Låt dig svepas in i en annan tidsanda, där begreppet
politisk depression inte behöver finnas, där teet ryker ur
porslinskannorna och där scenen fylls av författare, scenkonstnärer och
debattörer! Kvällen erbjuder bland annat en exklusiv föreläsning av
Karin Johannisson, författare till bl.a. ”Den mörka kontinenten” och
”Melankoliska rum”.


Från och med 2012 arrangerar PUMA ett årligt firande av den
internationella kvinnodagen. Varje år kommer att innehålla ett specifikt
tema.

Tema 2012: Feminismens första våg, medicin som maktmedel och
kvinnligakonstnärers villkor 1848-1921.


PUMA uppmärksammar och hyllar 19 olika kvinnor som var
konstnärligtoch/eller politiskt verksamma under utvald tidsepok.
Välkomna till enunik helhetsupplevelse för alla sinnen i Sidenkällarens
1800-talsinredda källarvalv på Södermalm. Här kan du delta i
diskussioner, lyssnapå Karin Johannissons föreläsning om medicinen som
maktmedel under sena1800-talet, ta en svängom till vevgrammofonens
sprakande och ta en kakatill vinet!


Denna afton är också en stödfest för PUMA scenkonst. Hjälp oss att
kunnafortsätta utöva vår konst!



Kvällen bjuder på:


Föreläsning av Karin Johannisson (författare till "Den mörkakontinenten"
m.m.) om medicinen som maktmedel under sena1800-talet
*
Reading av pjäsen "Den gula tapeten" av Elin Skärstrand, fritt efter
Charlotte Perkins Gilmans novell från 1892
*
Open-space-diskussion
*
Tonsatta dikter av Edith Södergran och Emily Dickinsson framförda avElsa
Carmona Oljelund
*
Sekelskiftesbar

... och mycket, mycket mer!



Tid:
18.00 - 01.00 (insläpp fram till 00.00)

Plats:

Sidenkällaren, Repslagargatan 15

(T-bana: Slussen)

Pris:

100:- ordinarie,

70:- student/arbetssökande





VARMT VÄLKOMNA!



söndag 8 januari 2012

PUMA scenkonst läser ur svenska hjärtans djup!



”Ur svenska hjärtans djup" består av dramatikerna Camilla Blomqvist, Kristian Hallberg, Sigrid Herrault, Jonathan Lehtonen och Toril Solvang. Det är ett ideellt projekt som startade efter riksdagsvalet 2010 då Sverigedemokraterna tog plats i riksdagen.
I en tid då högerextrema åsikter får allt större plats i media och i vår vardagspolitik är det vårt  gemensamma ansvar att agera. ”Ur svenska hjärtans djup” är ett försök att få teatern att nå ut till fler, och att göra diskussionen om det främmande mer angelägen.
Lördagen den 21 januari bjuder PUMA scenkonst in till en reading av tre pjäser ur projektet på Teater Tribunalen i Stockholm.

Tid: 19.00
Plats: Teater Tribunalen, Hornsgatan 92, T-bana Zinkensdamm
Pris: vad du vill från 10:-
Inträdesavgiften går oavkortat till den demokratiska tidskriften Expo





Mer info och bokning: www.pumascenkonst.org
Tel: 073-929 39 84

söndag 27 november 2011

En ny "fri" scen i Stockholm?

http://www.dn.se/kultur-noje/scen/stadsteaterns-bryggan-blir-scen-at-fria-grupper

http://madeleinesjostedt.wordpress.com/



Så, Bryggan, Stockholms stadsteaters minsta scen, ska öppnas upp för fria grupper utan egen scen, på inrådan av alliansen. (I DN står det att det är Benny Fredrikssons idé, detta stämmer inte enligt Madeleine Sjösteds blogg).
Ska man jubla eller bli förbannad? Som ledare för ett scenlöst kompani tycker jag inte att det är helt lätt att svara på den frågan. Känslorna är blandade.
Visst finns känslan av att bli "köpt" av den stora teaterfabriken. Det var ju inte riktigt det vi ville. 
Å andra sidan har vi det så fattigt iallafall. Och nu blir vi en spelplats rikare. Det är ett erbjudande som är svårt att säga nej till under de förhållanden vi jobbar.

Jag har läst repliker som handlar om att Stadsteatern på det här sättet kan profitera på det fria kulturlivet, att det kommer att konkurrera med de fria grupper som har en egen scen, att det handlar om korruption och inte en vilja att öka blodflödet i Stockholms idag ganska begränsade fria kulturliv. Jag ställer mig egentligen inte emot dessa reflektioner.

Däremot har jag en del punkter som jag tycker bör tas i beaktande när man diskuterar en sån här fråga, och det handlar om de scenlösa gruppernas arbetsvillkor i Stockholm idag.

1. Hyrorna. Tyvärr finns det teatrar i Stockholm  idag som tror sig kunna tjäna pengar på mindre etablerade grupper. Detta gäller inte bara Stadsteatern utan även andra, mindre scener. Jag kan bara anta att det har med privatisering och höjda marknadshyror att göra. Vid en förfrågan min grupp gjorde förra året om att få gästspela 10 föreställningar på en fri scen i centrala Stockholm fick vi erbjudandet att få spela för 10 000 kronor per kväll. Inte ens den mest etablerade fria grupp i Stockholm tjänar in 10 000 kronor per kväll i biljettintäkter annat än på en premiär. En sån "deal" är naturligtvis omöjlig för en fattig grupp att acceptera, då de små biljettintäkter en får in annars går till att täcka en liten del av alla de kostnader som bidragen inte räcker till. Att betala 100 000 i scenhyra när det kanske är precis vad en får in i totala bidragsintäkter är orimligt. 
Nu var det här kanske en ovanligt girig teater, det hoppas jag iallafall. Till saken kan också nämnas att, vi några veckor senare, då producenten tagit reda på vilka vi var och insett att vi känner delar av husgruppens konstnärliga ledning, var villig att diskutera ner priset. Vilket i det sammanhanget kändes som en ganska förnedrande gest. 
Det finns också en rad teatrar som erbjuder mycket bra priser till scenlösa grupper, och detta är vi såklart tacksamma för. Men då kommer vi till nästa punkt -

2. Tillgänglighet och kvalitet. Som scenlös grupp är du nästan uteslutande förpassad till att hyra fria sceners lokaler under lågsäsong, eller, om du har tur, ha en kortare spelperiod under högsäsong där du med ännu mer tur kan få till mer än några dagars repetitioner på plats. 
Helt enkelt därför att scenerna är uppbokade av de som sköter dem resten av tiden. Och det är ju inget konstigt med det. Det visar bara på hur trångt det är i Stockholm, och tyvärr går denna trångboddhet ut över den konstnärliga kvalitén. En grupp som under sex veckors tid har fri tillgång till att repetera och bygga på den plats där föreställningen sedan ska spelas har självklart bättre förutsättningar att lyckas med sina konstnärliga mål än en grupp som tvingas repetera i minimala lokaler de första 5 veckorna, för att sedan under ett par panikslagna dagar flytta in, bygga upp och repetera in scenerier på den tilltänkta scenen. 
Så, antingen kan du välja att göra nånting skitbra under en sommar, då du garanterat kommer ha svårt att få publik, eller så kan du göra nånting halvdant under hysteriska omständigheter.

3. De fria scenernas ekonomiska resurser. Stockholms mer etablerade fria grupper har råd med ett fåtal fast anställda som är tillgängliga året om. Dessa anställda är naturligtvis upptagna med att utforma ett program som uppfyller deras egna konstnärliga mål, och kan knappast klandras för att de inte arbetar mer för att uppmuntra gästspel utifrån de resurser de tilldelas idag. För att samtliga av Stockholms teatrar ska få en 100%ig beläggning som är rimlig och genomförbar krävs det personal på varje teater som har tid att ägna sig åt den verksamheten. Detta i sin tur kostar pengar. Pengar som i nuläget inte delas ut.

4. Konstnärlig inriktning. Många fria scener har en utpräglad konstnärligt inriktning. Som scenlös grupp tvingas du ibland möta skepsis ifrån scenen du ska hyra. Kan du leva upp till den konstnärliga kvalitén? Passar du in i vår image? Kommer vi få kritik om vi låter din grupp gästspela hos oss? Kan du göra ditt konstverk lite mer som vi skulle gjort det? Återigen gäller detta inte alla grupper, men tendenserna finns och är på många sätt förståeliga. Alla har sitt varumärke att skydda. Som scenlös kan det dock kännas frustrerande att behöva anpassa sig efter en annan teaters dikterade villkor. Något som knappast kommer att bli bättre på Bryggan. Eller?

5. Framförhållning. Detta är kanske den mest komplicerade biten. Bidragsgivarna i stockholmsregionen kräver en lång framförhållning i planeringsarbetet för att en idag ska ha möjlighet att få stöd. Fonder, det statliga stödet samt landstinget har för det mesta bara ett fåtal olika ansökningstider per år.  
Stockholms kulturförvaltning har nyligen gjort stora förändringar i sitt system vilket innebär att man kan söka upp till 50 000 varje månad. För projekt som sträcker sig över mer än en dag eller två är denna summa dock på tok för liten, och vill du söka större summor har du ett tillfälle per kvartal att göra detta. Därefter följer en månads handläggningstid innan du får ditt besked. 
Problemet i sammanhanget är egentligen inte ansökningstiderna, jag gillar själv att arbeta med framförhållning och planerar gärna minst ett år i förväg för min verksamhet. Problemet är att det är nästintill omöjligt om en saknar någonstans att utföra projektet på.  Det är i stort sett bara inom institutionerna som du kan komma ett år i förväg och undersöka lokalmöjligheterna för ditt projekt. Vill du hyra en fri scen i Stockholm kan du räkna med att svaret blir "vi vet inte hur vårt program ser ut då, det beror på hur vi sätter vårt eget" eller liknande. Vilket inte heller är konstigt eller någonting jag kritiserar i sig. Men det lämnar de scenlösa i en otroligt ogynnsam, osäker och orättvis position. Det är svårare att få pengar om inte spelplatsen är bestämd. Du kan inte vänta för länge med att skicka in din ansökan utifall att scenkontraktet samt alla arbetskontrakt är skrivna men pengarna uteblir. Det blir ett moment 22 som i längden är en oerhört dränerande faktor som verkligen inte gynnar den konstnärliga kvalitén på det en vill göra.

Så vad är kontentan av detta? Tja, inte så himla munter. Helt enkelt att det är skitjobbigt att inte ha en egen plats att utöva sin konst på, om man inte tillhör skaran som gillar att vara ambulerande. Att det är för jävligt att pengarna går åt fel håll. Att bostadsmarknaden urholkar kulturlivet ännu mer då giriga bostadsrättsföreningar vill ta över lokalerna och göra dem vinstgivande. De fria scenerna kräver mer resurser. Och vad ska vi scenlösa kräva? Om en inte ens kan utöva sin konst på ett värdigt sätt, hur ska en då ens kunna tänka tanken på att kräva lön för allt sitt arbete? Om det inte ens finns någon konst att kräva lön för, därför att en är fast i ett ekorrhjul som begränsar ens möjligheter och bakbinder ens förmåga?

Jag tycker att det är bra att Stadsteatern tvingas ta ansvar på så sätt att huset ska representera en större del av Stockholms teaterliv än det de själva producerar. Men det hade kanske känts fräschare att förlägga verksamheten under Kulturhusets regim. 
Allra helst hade jag velat att Stockholms fria teaterliv hade fått sin egen motsvarighet till MDT, som verkligen blivit ett lyckat koncept vad jag tycker mig förstå. En självständig och renodlad gästspelsscen dit alla med höga ambitioner och intressanta idéer är välkomna. Frågan är var en sådan motsvarighet skulle kunna förläggas. Finns det något intresse från de befintliga scenernas håll att starta en sådan verksamhet? Det är detta jag är nyfiken på. För om det finns det så undrar jag vad de väntar på. Bjud in oss scenlösa konstnärer för samtal och reflektion kring vilka behov som finns, och sätt igång och sök pengar för det. Jag och fler med mig är mer än villiga att bidra med idéer och arbetskraft till ett sådant initiativ. Men detta måste komma från de som idag sitter på scenerna. Eller är det så att det finns människor med ambitionen att bygga en helt ny teaterscen från grunden för detta syftes skull?  Som har mod, ork och kraft? Och makt nog att övertyga vår regering om dess nödvändighet? Finns ni? Var är ni? Varför får vi inte prata med er?

Jag efterlyser härmed ett engagemang från samtliga av Stockholms teatrar för att en rimligare fördelning av stadens lokaler ska kunna träda i kraft. Jag skulle vilja föra en dialog med andra aktiva yrkesutövare i frågan, precis som jag och många med mig de senaste månaderna fört en dialog med Kulturförvaltningen om problemet. Jag söker med ljus och lykta efter individer och grupper som har makt och resurser nog att förändra den här situationen. För om vi inte godkänner att Stadsteatern tar på sig den här uppgiften, vem ska då göra det istället? Och vilka krav ska vi ställa på våra politiker? Var ska de här 4 miljonerna hamna egentligen? 

Tills vidare är jag en av dem som kan ändå tänka mig att testa hur det är att jobba på Bryggan. Det kanske är lättköpt, men i min situation är det en otrolig möjlighet att få tillgång till en etablerad scen med en gigantisk marknadsföringsapparat där jag kan få fokusera på att skapa grejer jag rent konstnärligt kan stå för. Även om jag, som många andra, drömmer om att en dag få ha en egen scen att rå om, där jag kan sätta en egen agenda och slipper befatta mig med vare sig kulturimperialister eller giriga smådirektörer. Tills dess är jag utlämnad åt andras makt. Och drömmen om ett blomstrande fritt kulturliv i Stockholm känns fortfarande ganska långt borta. 

Aurelia Le Huche
konstnärlig ledare PUMA scenkonstDNhttp://madeleinesjostedt.wordpress.com/

måndag 21 november 2011

Scum-manifestet

Idag uppmärksammar vi Turteatern och deras Scum-manifestet. Vi står för yttrandefrihet och skådespelarens rätt att utöva sin konst - utan att bli mordhotad, därför ger vi vårt moraliska och solidariska stöd åt alla grupper och teatrar som idag tänker läsa texten.

fredag 18 november 2011

Occupy Wall Street- fler poliser än demonstranter

Varför behövs det så mycket poliser vid en fredlig demonstration? Det var en del sammandrabbningar mellan polis och demonstranter på Wall Street igår, delvis för demonstranterna ville flytta gallret som stängde in dem som djur i bur och för att en polis fick sin hatt avslagen.
Polisen har även upprättat id kontroll vid vissa gator, man får intrycket att dessa är sporadiskt utplacerade och jag får inget svar på varför jag måste visa legitimation utan blir hänvisad till en annan gata när jag inte vill legitimera mig. Så jag och alla andra får gå runt kvarteret och hamnar slutligen på samma plats vi var på väg till från början ändå.
I ett litet hörn av en gata nära polisens avspärrning har en kille gjort en egen avgränsning där han kräver alla passerande på legitimation, och alla får sig ett gott skratt när de måste vända om.

Det är lika många poliser som demonstranter och i princip lika många reportrar, stationernas master sträcker sig betryggande längst med skraporna, inget kan hända här som omvärlden missar. Och tur är väl också att polisen vaktar finansmaktens tjur.